Tour de Hongrie – egy korábbi kiállításunk képeiről

2017 január 11, szerda

Kovács Lehel kétpólusú művei egyrészt nagyvonalúan megfestett szín- és struktúramezők, amelyekbe végletekig pontos, részletezően, hiperrealisztikusan megfestett tárgyak kerülnek. Olykor meghatározott térben, statikusan, máskor imagináriusan lebegve. Mindezt azonban nem szenvtelenül teszi, mint az amerikai hiperrealizmus alkotói, szinte eltávolítva a kép eredeti tárgyától és annak környezetétől, pusztán az optikai leképezésre koncentrálva, hanem törekedve a személyességre, érzelmekre. Kovács Lehel egy korábban nálunk is kiállított képeiről Muladi Brigitta írt az Új Művészet online verziójában. […]

Kovács Lehel kétpólusú művei egyrészt nagyvonalúan megfestett szín- és struktúramezők, amelyekbe végletekig pontos, részletezően, hiperrealisztikusan megfestett tárgyak kerülnek. Olykor meghatározott térben, statikusan, máskor imagináriusan lebegve. Mindezt azonban nem szenvtelenül teszi, mint az amerikai hiperrealizmus alkotói, szinte eltávolítva a kép eredeti tárgyától és annak környezetétől, pusztán az optikai leképezésre koncentrálva, hanem törekedve a személyességre, érzelmekre.

Kovács Lehel egy korábban nálunk is kiállított képeiről Muladi Brigitta írt az Új Művészet online verziójában.

A valóság megörökítésének igénye egyidős az emberrel, az egyiptomi sírok vagy a pompeji és a római ásatások is meghökkentően valóságos tájábrázolásokat, csendéleteket, portrékat tártak fel az épületek falain. Kovács Lehel festményei nekem épp ezt a pillanatot idézik fel, amikor rátalálunk egy megkopott, rétegekkel bevon, lebontott, meggyötört felületen az előtűnő képre, egy titokra, amit a falak sokáig hordoztak. A feltárás épp oly intim és aprólékos lehetett, mint amikor Lehel megfest egy-egy színeiben és formáiban pompás, a képen kitüntetett szerepbe kerülő, ámde felettébb banális tárgyat a „műteremsarokban”, egy egész történetet mesél el egyetlen odadobott sporteszközzel, a láb formáját már magán hordozó, elhasznált tornacipővel vagy egy intim ruhadarabbal, a paravánon lógó melltartóval. Témájának egyszerűsége miatt nem lesz a festészet kevésbé magasztos, sőt. 1q2a1967_1920xhonlapraEmelkedett hangon szól, éppen a festészetről. Ezek a megidézett tárgyak aztán az önreprezentációt is szolgálják, összeállnak egy életképpé, egy aktív élet mozaikjaiként. A címadások olykor utalnak a tárgy kerettörténetére, amelyben fontossá váltak, máskor csak az egyébként feledésbe merülő pillanatot rögzítik: egy telefon, amely a Csend címet kapta, vagy a levetett nadrág, a Téli este, egy biciklis sisak, ami a Tour de Hongrie címet viseli, vagy az Üzenet, ahol egy falra ragasztott cetlin egy telefonszám áll.

1q2a2063_1920xhonlapra

A huszadik század elejétől számos irányzat él egymás mellett, a mágikus realizmus, a Neue Sachlichkeit, a fantasztikus realizmus, a tárgyias izmusok, mint a fotórealizmus, a hiperrealizmus és különböző radikális, brutális realizmusok. Kovács Lehel festészete kezdetben meg sem közelítette a mai „tárgyias látásnak” a módszerét, inkább a nyolcvanas évek magyar realista festészetéhez állt közel. Például Marosvári György, Balogh Gyula, Szakál Ágnes és személyes alkotótársai, a Sensaria alkotóinak képeihez hasonlítván a nagybányai és a Nagybánya utáni alföldi realista vonalhoz kapcsolódott, képein a táj spiritualitása, annak végtelen, fenséges karakterisztikája rajzolódott ki. Talán a nemrégiben elkezdett fragmentális táj, majd a tájban feltűnő alakok és az ember nyomaiként otthagyott tárgyak önálló látványként való felhasználásában fejeződött ki leginkább az a törekvés, ami mostani képeinek már jellemzője.

Közben úgy tűnt, hogy nem érintette meg Birkás Ákos 2000-től festett portrésorozata vagy Lakner László és Csernus Tibor, Szűcs Attila melankolikus konceptuális realizmusa. Mostanáig. Legfrissebb festményei azonban már ahhoz a nonfigurativitást és realizmust egyaránt, egy képen ábrázoló középgenerációs és fiatal festőnemzedékhez tartozik, akik a festészetben használják a személyes jegyeket éppúgy, mint az általánosan érvényes motívumokat, valamint az absztrakciót, a felületképzést és a figurativitást egyenértékűnek gondolják, és a festészet szerepét egyfajta saját történetmesélésként interpretálják.

Legújabb sorozata tehát erőteljesen átalakult, amikor a raszteres, motivális vagy archaikusan strukturált alapfelületekre egyszerű, hétköznapi tárgyakat, személyes jelentéssel bíró, de a titokzatosságot nélkülöző motívumokat kezdett festeni.

Kovács Lehel kétpólusú művei egyrészt nagyvonalúan megfestett szín- és struktúramezők, amelyekbe végletekig pontos, részletezően, hiperrealisztikusan megfestett tárgyak kerülnek. Olykor meghatározott térben, statikusan, máskor imagináriusan lebegve. Mindezt azonban nem szenvtelenül teszi, mint az amerikai hiperrealizmus alkotói, szinte eltávolítva a kép eredeti tárgyától és annak környezetétől, pusztán az optikai leképezésre koncentrálva, hanem törekedve a személyességre, érzelmekre. A megfestett objektek a maguk elhagyatottságukban egyfajta, a 1q2a2005_1920xhonlapraművészetben elmerült magányt fejeznek ki, vagy ha távolabbra nézünk, az általános szociális, kulturális környezet sivárságára utalnak.

Ugyanakkor ezek a művek vizuális és tradicionális értelemben szépek, esztétikusak. Ezzel Kovács Lehel nem kevesebbet sugall – minthogy az esztétikát nem tagadja meg, és a művészet fontosságát, szerepét, művelését egyfelől tanárként a festészeti tradíció továbbadásában látja, másfelől a saját egyéni illetve szűk közösségének értékeit közvetíti, egy azonos festői nyelv és tradíció által létrejött, szociális értelemben vett társadalmi csoport nevében, ahol a festészet ontológiai tartalommal bír, vagyis maga az élet.

(a szöveg az Óbudai Kulturális Központban 2016. december 9-én rendezett kiállításmegnyitón elhangzott beszéd szerkesztett változata)

szöveg: Muladi Brigitta

Fotó: Lukács Gabi / Resident Art Budapest

eredeti megjelenés: https://www.ujmuveszet.hu/2017/01/tour-de-hongrie-a-muteremben-kovacs-lehel-kiallitasa/

 

 

 

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
kollázs-gesztus

Nagy József (Josef Nadj) kollázsai a Resident Art Budapest lakásgalériában

2017 január 5, csütörtök

A Resident Art Budapest lakásgaléria december 22-én zárta az évet egy kötetlen művész-közönség találkozóval, valamint Nagy József (Josef Nadj) pop-up kiállításával és a hozzá tartozó miniperformansszal, a Megérkezünk című kollázs-leleplező-gesztussal. Az eseményről a Librarius kortárs kult magazin a Milyen az, amikor megérkezünk? című írásában számolt be; a rendezvényről fotógaléria is készült. Nagy József 1957-ben született Magyarkanizsán. Kora gyermekkorától kezdve rajzolt, a képzőművészet vonzásában élt. A 70-es évek végétől Budapesten, a Kecskés András vezette […]

A Resident Art Budapest lakásgaléria december 22-én zárta az évet egy kötetlen művész-közönség találkozóval, valamint Nagy József (Josef Nadj) pop-up kiállításával és a hozzá tartozó miniperformansszal, a Megérkezünk című kollázs-leleplező-gesztussal. Az eseményről a Librarius kortárs kult magazin a Milyen az, amikor megérkezünk? című írásában számolt be; a rendezvényről fotógaléria is készült.

Nagy József 1957-ben született Magyarkanizsán. Kora gyermekkorától kezdve rajzolt, a képzőművészet vonzásában élt. A 70-es évek végétől Budapesten, a Kecskés András vezette Szkéné társulatnál pantomímjátékkal foglalkozott. Ezután Párizsba Marcel Marceau-nál majd Etienne Decraux-nál tanult mímet és mozgást, valamint megismerkedett a butóval, a kontakttánccal, az akrobatikával. 1987-ben mutatta be első önálló rendezését, a Pekingi kacsát, amellyel felkeltette a világ érdeklődését. Nagy József a JEL Színház alapítója, számos rangos nemzetközi díj birtokosa. 1995-től az Orléans-i Centre Choréographique National igazgatója. 2006-ban az Avignoni Fesztivál társigazgatója. 2012-től a Trafó Kortárs Művészetek Háza igazgatója. Táncos-koreográfus énjétől elválaszthatatlan a képzőművészeti alkotótevékenysége. Színpadi munkái mellett évtizedek óta foglalkozik szobrászattal, rajzzal és fényképezéssel, újabban kollázzsal. Fotogramjait és cianotípiáit az elmúlt években több európai nagyvárosban állították ki, 2013-ban a budapesti Francia Intézetben is.

Nagy József kollázsai és Bondor Csilla kiállítása január 27-éig tekinthetők meg a galériában. Nyitva tartás: kedd-péntek 13:00-18:00 h

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Magas, mély, korlátolt

Interjú Bondor Csilla képzőművésszel a Magyar Narancs karácsonyi számában

2016 december 16, péntek

„Gyakran a természeti környezet inspirál, de a filmek is nagy hatással vannak rám, például Alfred Hitchcock filmjei, és persze a zene meg a képzőművészet, Fabrizio Plessi vagy Peter Demetz művei” – mondja Bondor Csilla A testi és tudati korlátaim című interjúban, melyet teljes terjedelmében a Magyar Narancs karácsonyi számának 126. oldalán ill. ERRE A LINKRE KATTINTVA olvashattok. Az interjúból kiderül az is, hogy a képzőművész rendszeresen jár az erdőbe vadleseket […]

„Gyakran a természeti környezet inspirál, de a filmek is nagy hatással vannak rám, például Alfred Hitchcock filmjei, és persze a zene meg a képzőművészet, Fabrizio Plessi vagy Peter Demetz művei” – mondja Bondor Csilla A testi és tudati korlátaim című interjúban, melyet teljes terjedelmében a Magyar Narancs karácsonyi számának 126. oldalán ill. ERRE A LINKRE KATTINTVA olvashattok.

Az interjúból kiderül az is, hogy a képzőművész rendszeresen jár az erdőbe vadleseket fotózni, filmezni. „Jó ott elbújni, figyelni és meditálni, van benne valami titokzatos, izgalmas gyermekkori rejtekhelyeket megidéző otthonosság; megfigyelő lehetek anélkül, hogy észrevennének. A vadles mint objektum nagyon fontos esztétikai és szimbolikus tartalmakat hordoz.”

Bondor Csilla Magas, mély, korlátolt című kiállítása 2017. január 27-ig látható a Resident Art Budapest lakásgalériában.

[A képen: Bondor Csilla képzőművész és Schneller János galériavezető a kiállításmegnyitón – fotó: Lukács Gabi]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
sétajegy

Sétajegyeket a fa alá! – A Resident Art Budapest karácsonyi ajándékötletei

2016 december 13, kedd

Ajándékozzon művészeti élményt karácsonyra! Ismertesse meg családtagjaival, barátaival, ismerőseivel a Resident Art Budapest művészeti sétáit, tegyen sétajegyet a karácsonyfa alá! Sétajegyeink 2 főre szólnak és fél évig szabadon felhasználhatóak: KORTÁRS TALÁLKOZÁSOK sétajegy – ára 7.000.- Ft RÉGISÉGEK UTCÁJA – ára 6.000.- Ft A sétákról bővebben ITT vagy a Facebook-oldalunkon olvashat. A sétajegyek megvásárolhatók nyitvatartási időben (kedd-péntek 13:00-18:00 h) a Resident Art Budapest lakásgalériában (Andrássy út 33., 29-es kapucsengő).

Ajándékozzon művészeti élményt karácsonyra! Ismertesse meg családtagjaival, barátaival, ismerőseivel a Resident Art Budapest művészeti sétáit, tegyen sétajegyet a karácsonyfa alá!

Sétajegyeink 2 főre szólnak és fél évig szabadon felhasználhatóak:

KORTÁRS TALÁLKOZÁSOK sétajegy – ára 7.000.- Ft

RÉGISÉGEK UTCÁJA – ára 6.000.- Ft

A sétákról bővebben ITT vagy a Facebook-oldalunkon olvashat.

A sétajegyek megvásárolhatók nyitvatartási időben (kedd-péntek 13:00-18:00 h) a Resident Art Budapest lakásgalériában (Andrássy út 33., 29-es kapucsengő).

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
kortárs képzőművészet

Vojnich Erzsébet műtermébe látogatunk hamarosan

2016 december 9, péntek

December 16-i újbudai művészeti sétánk első állomása Vojnich Erzsébet műterme. A Munkácsy Mihály- és Prima Primissima-díjas festőművészt a Kelenhegyi úti műteremházban látogatjuk meg. Ha érdekel a kortárs művészet, tudni szeretnéd mik a legújabb trendek,  ha nem csak a művekre, de a keletkezésükre és az alkotójukra is kíváncsi vagy, tarts velünk! (Hogyan készüljünk fel egy műteremlátogatásra? << olvassátok el az Artlocator írását!) A séta időpontja: 2016. december 16. (péntek), 16:00 h A séta […]

December 16-i újbudai művészeti sétánk első állomása Vojnich Erzsébet műterme. A Munkácsy Mihály- és Prima Primissima-díjas festőművészt a Kelenhegyi úti műteremházban látogatjuk meg. Ha érdekel a kortárs művészet, tudni szeretnéd mik a legújabb trendek,  ha nem csak a művekre, de a keletkezésükre és az alkotójukra is kíváncsi vagy, tarts velünk!

(Hogyan készüljünk fel egy műteremlátogatásra? << olvassátok el az Artlocator írását!)

A séta időpontja: 2016. december 16. (péntek), 16:00 h

A séta időtartama megközelítőleg 3 óra.
A séta során megtett távolság: 1,5-2 km.
Találkozó: Szent Gellért tér >> Cseh Tamás-szobor

Részvételi díj: 3.500.- Ft >> AKCIÓ >> ha párban érkeztek 7.000.- helyett most csak 5.000.- Ft

A sétát Schneller János művészettörténész vezeti.

Útvonalterv:
– Vojnich Erzsébet műterme a Kelenhegyi úti műteremházban
– Godot Galéria – Karácsonyi vásár (válogatás Wahorn András, Nagy Kriszta-XT, Szüts Attila, efZámbó István, Bukta Imre, Verebics Kati munkáiból)
– Faur Zsófi Galéria – A határvonalon túl: válogatás a galéria művészeinek (Barabás Zsófi, Majoros Áron Zsolt, Soós Nóra, Katerina Belkina, BOLDI, Békési Ervin) műveiből
– B32 Galéria – Hol nem volt, könyvillusztráció kiállítás
– Karinthy Szalon – Ágnes von Uray kiállítása

Jelentkezés: www.residentart.com/tours vagy [email protected]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
lakásgaléria

Ernelláék a Resident Art Budapest lakásgalériában

2016 december 8, csütörtök

Láttátok már az idei év legnagyobb magyar filmsikerét? December 15-én lakásmozivá alakítjuk a galéria nagyszobáját és levetítjük a 2016-os Karlovy Vary-i fesztivál fődíjas filmjét, Hajdu Szabolcs Ernelláék Farkaséknál c. alkotását. A vetítés után a film alkotóival beszélgetünk. Részletek hamarosan… Belépő: 1.500.- Ft. A korlátozott nézőszámra való tekintettel a részvétel regisztrációhoz kötött. A jelentkezéseket a [email protected] e-mail címre várjuk. Ernelláék Farkaséknál – magyar filmdráma, 81 perc, 2016 Eszter nővére, Ernella családjával egy […]

Láttátok már az idei év legnagyobb magyar filmsikerét? December 15-én lakásmozivá alakítjuk a galéria nagyszobáját és levetítjük a 2016-os Karlovy Vary-i fesztivál fődíjas filmjét, Hajdu Szabolcs Ernelláék Farkaséknál c. alkotását. A vetítés után a film alkotóival beszélgetünk. Részletek hamarosan…

Belépő: 1.500.- Ft. A korlátozott nézőszámra való tekintettel a részvétel regisztrációhoz kötött. A jelentkezéseket a [email protected] e-mail címre várjuk.

Ernelláék Farkaséknál – magyar filmdráma, 81 perc, 2016

Eszter nővére, Ernella családjával egy év után hazatér Skóciából, és Eszterék kénytelenek őket befogadni. A kényszerű együttlét szembesíti a családtagokat egymással, felszínre hozva a két család között feszülő ellentéteket. A film az egymástól eltávolodott rokonok újra találkozása által felszínre törő konfliktusok sorát mutatja meg. Hajdu Szabolcs új filmje szarkasztikus humorú, finom rajzolatú portré a mai Magyarország hétköznapjairól.

Szereplők:
Ernella – Tankó Erika
Eszter – Török-Illyés Orsolya
Farkas – Hajdu Szabolcs
Albert – Szabó Domokos
Laura – Hajdu Lujza
Brúnó – Hajdu Zsiga
Sanyi – Gelányi Imre
Imola – Szilágyi Ágota

Rendező és forgatókönyvíró: Hajdu Szabolcs

Operatőrök: Szalai Márk, Tímár Gergely, K. Kovács Ákos, Simon Tamás, Kisteleki Márton, Gajdics Dávid, Chilton Flóra, Hejüsz Betti, Tóth Levente, Pásztor Péter, Szilágyi Gábor, Miskolczi Péter, Bántó Csaba

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Űrmaci

Akciós decemberi sétajegyek

2016 december 2, péntek

Van egy jó hírünk! A Resident Art Budapest decemberi sétáin kedvezményesen vehettek részt, ha párban érkeztek. A két főre szóló sétajegy 7.000 helyett most 5.000 forintba kerül. Válasszatok a meghirdetett sétáink közül és gyertek párban: December 9-én: Kortárs ART trip / művészeti séta a Palotanegyedben December: 16-án Kortárs ART trip / művészeti séta Újbudán December 30-án: Kortárs ART trip / művészeti séta a belvárosban [A képen: Ferenczy Zsolt Űrmaci c. […]

Van egy jó hírünk! A Resident Art Budapest decemberi sétáin kedvezményesen vehettek részt, ha párban érkeztek. A két főre szóló sétajegy 7.000 helyett most 5.000 forintba kerül. Válasszatok a meghirdetett sétáink közül és gyertek párban:

December 9-én: Kortárs ART trip / művészeti séta a Palotanegyedben
December: 16-án Kortárs ART trip / művészeti séta Újbudán
December 30-án: Kortárs ART trip / művészeti séta a belvárosban

[A képen: Ferenczy Zsolt Űrmaci c. festményének részlete]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Budapest

Elkészült a Resident Art Budapest első séta-trailere

2016 november 25, péntek

Nagy örömünkre szolgál, hogy mostantól már nem csak fotókon, hanem videón is meg tudjuk mutatni Önöknek a Resident Art Budapest kortárs képzőművészeti sétáinak hangulatát. November 11-én forgattuk az első trailerünket Újbudán, amikor is Jahan Matboo iráni képzőművész kerámiaműhelyébe, Gaál Kata és Máriás István aka Horror Pista kollektív műtermébe, és a Meet Lab kreatív műhelybe látogattunk. Nézzék!

Nagy örömünkre szolgál, hogy mostantól már nem csak fotókon, hanem videón is meg tudjuk mutatni Önöknek a Resident Art Budapest kortárs képzőművészeti sétáinak hangulatát. November 11-én forgattuk az első trailerünket Újbudán, amikor is Jahan Matboo iráni képzőművész kerámiaműhelyébe, Gaál Kata és Máriás István aka Horror Pista kollektív műtermébe, és a Meet Lab kreatív műhelybe látogattunk. Nézzék!

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
kiállítás

Magas, mély, korlátolt − Bondor Csilla kiállítása a Resident Art Showroomban

2016 november 22, kedd

  „Ringatózó csónakok képe körbevágva egy fehér fal előtt. Létrák, magasles, dézsa, kút, szék… egy parasztház puritán tárgyai képekbe fordítva szinte kilépnek a síkból. Dimenziókon átlépő művein Bondor Csilla a leghétköznapibb tárgyakat emeli be művészetébe úgy, hogy a műveken leginkább az időtlenség és az örökkévalóság érződik, miközben az ábrázolt tárgyak megőrzik puritán közvetlenségüket. Bondor Csillát, aki grafikusként indult és később a festészet felé fordult, a közelmúltban egyre inkább az installációkban […]

 

„Ringatózó csónakok képe körbevágva egy fehér fal előtt. Létrák, magasles, dézsa, kút, szék… egy parasztház puritán tárgyai képekbe fordítva szinte kilépnek a síkból. Dimenziókon átlépő művein Bondor Csilla a leghétköznapibb tárgyakat emeli be művészetébe úgy, hogy a műveken leginkább az időtlenség és az örökkévalóság érződik, miközben az ábrázolt tárgyak megőrzik puritán közvetlenségüket. Bondor Csillát, aki grafikusként indult és később a festészet felé fordult, a közelmúltban egyre inkább az installációkban megjelenő személyes történetek izgatják, melyeket egyetemes szimbólumokat felhasználva, legtöbbször a kiállítás terét a műbe integrálva valósít meg. ” − Schneller János művészettörténész

„Több éve foglalkozom elszíneződött, hulladék deszkák grafikai, festészeti hordozóeszközként való alkalmazásával.
Az időjárás viszontagságainak kitett, használt anyag felületére tussal vagy olajfestékkel festek, majd egyes részeken visszafaragom, melynek nyomán előbújik a fa eredeti színe, belső fénye.
Kezdetben tájképeket festettem, később az összeillesztett deszkákat formázott képpé alakítottam, fából készült tárgyakat ábrázoltam perspektivikusan, ennek következtében a munkák falra függesztve reliefszerű objektekké válnak.
Eleinte a tárgyak személyessége, múltja, szépsége érdekelt, néhány éve pedig szimbolikus jellege, szellemisége foglalkoztat. Kiragadva őket a hétköznapi valóságból, magasabb szintre emelkedve mélyebb tartalommal töltődnek fel, esetenként szakrális gondolatokat sugároznak vissza.” − Bondor Csilla képzőművész

Megnyitó: 2016. november 24., csütörtök 19 óra, Resident Art Budapest Showroom (1061 Budapest, Andrássy út 33.)

A kiállítást megnyitja: Beke László művészettörténész
A kiállítás kurátora: Schneller János művészettörténész

A kiállítás megtekinthető: 2017. január 20-ig

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Megjelent az Artlocator legújabb száma

2016 november 3, csütörtök

Az Artlocator magazin 3. száma olyan művészeket és dizájnereket mutat be, akiknek mély és kiegyensúlyozott kapcsolata van a természettel. A 24-29. oldalon Schneller János galériavezetőnk Bővített médium című interjúját olvashatjátok Bondor Csilla képzőművésszel, akinek november 24-én nyílik kiállítása Korlátolt címmel a Resident Art Budapest Showroomban. Az Artlocator  főként a kortárs vizuális kultúrával foglalkozik, de a divat, a dizájn, a tárgykultúra, a zene és a gasztronómia is megjelenik benne. Célja, a […]

Az Artlocator magazin 3. száma olyan művészeket és dizájnereket mutat be, akiknek mély és kiegyensúlyozott kapcsolata van a természettel. A 24-29. oldalon Schneller János galériavezetőnk Bővített médium című interjúját olvashatjátok Bondor Csilla képzőművésszel, akinek november 24-én nyílik kiállítása Korlátolt címmel a Resident Art Budapest Showroomban.

Az Artlocator  főként a kortárs vizuális kultúrával foglalkozik, de a divat, a dizájn, a tárgykultúra, a zene és a gasztronómia is megjelenik benne. Célja, a Resident Art Budapest kezdeményezéseihez hasonlóan, az ismeretterjesztés és a kultúraközvetítés, missziója, hogy ezt a zártnak és elszigeteltnek tűnő területet, művészeti szcénát 21. századi eszközök segítségével mutassa be a szakma és a nagyközönség számára, s egyfajta iránytűként működve segítse az eligazodást a kortárs vizuális kultúra útvesztőjében.

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
contemporary art for highschool students

Kortárs művészet középiskolásoknak

2016 október 20, csütörtök

A Resident Art Budapest kortárs művészeti sétái mostantól középiskolás csoportok számára is elérhetőek. A 3-4 állomásos interaktív tárlatvezetést alkalmazó séták során olyan témákat járunk körbe, mint: A kortárs művészet legújabb trendjei. A kortárs galériák világa. Kiállítások, aukciók és művészeti vásárok. Alkotói motivációk, a művek keletkezése, az alkotás folyamata. Műértelmezés. A műalkotás ára. A 9-12. osztályosoknak ajánlott séták 2 útvonalon hozzáférhetőek: – a tágabb értelemben vett belváros (Lipótváros, Terézváros, Erzsébetváros) – […]

A Resident Art Budapest kortárs művészeti sétái mostantól középiskolás csoportok számára is elérhetőek. A 3-4 állomásos interaktív tárlatvezetést alkalmazó séták során olyan témákat járunk körbe, mint: A kortárs művészet legújabb trendjei. A kortárs galériák világa. Kiállítások, aukciók és művészeti vásárok. Alkotói motivációk, a művek keletkezése, az alkotás folyamata. Műértelmezés. A műalkotás ára.

A 9-12. osztályosoknak ajánlott séták 2 útvonalon hozzáférhetőek:
– a tágabb értelemben vett belváros (Lipótváros, Terézváros, Erzsébetváros)
– Újbuda (a Bartók Béla út vonzáskörzete)

A séták egyik állandó állomása egy Andrássy úti lakásgaléria, a Resident Art Showroom, ahol nyugodt és otthonos környezetben vizsgáljuk feltörekvő kortárs festőművészek munkáit.

FOTÓGALÉRIA az egyik középiskolások számára megtartott ART tripről – a Békásmegyeri Veres Péter Gimnázium kilencedikeseivel a Resident Art Showroomból a kortárs fotográfiák házába, a Capa Központba mentünk, ahonnan a Vasvári Pál utcai VILTIN Galériában sétáltunk át helyspecifikus installációkat szemlézni.

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Új katalógusok a Resident Art Showroomban

2016 október 6, csütörtök

Mostantól azokhoz a kiállításanyagainkhoz is hozzáfértek a Showroomban, amelyek már lekerültek a falról, ugyanis kinyomtatunk néhány példányt az eddig csak online hozzáférhető katalógusainkból. Romvári Márton képzőművész kiállítása (Megnyitó: 2016. május 26.) >> online katalógus Közös nevező – Varga Zsolt és Nagy Benjamin képzőművészek kiállítása (Megnyitó: 2016. július 7.) >> online katalógus Tour de Hongrie – Kovács Lehel képzőművész kiállítása (Megnyitó: 2016. szeptember 1.) >> online katalógus

Mostantól azokhoz a kiállításanyagainkhoz is hozzáfértek a Showroomban, amelyek már lekerültek a falról, ugyanis kinyomtatunk néhány példányt az eddig csak online hozzáférhető katalógusainkból.

Romvári Márton képzőművész kiállítása (Megnyitó: 2016. május 26.) >> online katalógus
Közös nevezőVarga Zsolt és Nagy Benjamin képzőművészek kiállítása (Megnyitó: 2016. július 7.) >> online katalógus
Tour de HongrieKovács Lehel képzőművész kiállítása (Megnyitó: 2016. szeptember 1.) >> online katalógus

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

A Tour de Hongrie kiállításról az Élet és Irodalomban

2016 szeptember 9, péntek

„…egy alkotó hogyan lehet ma realista úgy, hogy egyúttal a kortárs elvárásokra is választ adjon, inspiráló kihívásnak tűnik, melyre Kovács Lehelnek megvan a maga válasza.” – Fekete Szilvia írt Kovács Lehel Tour de Hongrie című kiállításáról a mai Élet és irodalomba.

„…egy alkotó hogyan lehet ma realista úgy, hogy egyúttal a kortárs elvárásokra is választ adjon, inspiráló kihívásnak tűnik, melyre Kovács Lehelnek megvan a maga válasza.” – Fekete Szilvia írt Kovács Lehel Tour de Hongrie című kiállításáról a mai Élet és irodalomba.

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Újbudai sétáinkról a 11. kerületi Pont magazinban

2016 szeptember 2, péntek

Az újbudai Pont magazin szerkesztősége velünk sétált a nyáron. A Bartók Béla úti galériák mellett elvittük őket Mátyási Péter, Varga Zsolt, Nagy Benjamin és Szabó Attila közös műtermébe is. A szeptemberi számban egy kétoldalas képes beszámoló olvasható a 11. kerületi kortárs képzőművészeti túránkról. Újbudán legközelebb 16-án és 23-án sétálunk. Tartsatok velünk!

Az újbudai Pont magazin szerkesztősége velünk sétált a nyáron. A Bartók Béla úti galériák mellett elvittük őket Mátyási Péter, Varga Zsolt, Nagy Benjamin és Szabó Attila közös műtermébe is. A szeptemberi számban egy kétoldalas képes beszámoló olvasható a 11. kerületi kortárs képzőművészeti túránkról. Újbudán legközelebb 16-án és 23-án sétálunk. Tartsatok velünk!

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Resident Art Showroom guide – V.

2016 augusztus 16, kedd

Minta csak egy használt rajztábla, vagy egy talált szekrénylap lenne kiállítva a szemünk előtt. Egy OSB lapra ragasztott felület visszatépett borítása, egy véletlen szakadás, egy elhasznált rajztáblán. Benjamin gyakran használja fel mindennapi környezetünk használati, vagy használt tárgyait általában átformálva, átértelmezve azokat. Ezúttal azonban nem a használt tárgyat alakítja át, hanem a folyamatot megfordítva festészeti eszközökkel hozza létre a használt tárgy illúzióját. A mesterséges fafelület egységes hatásában rengeteg, véletlenszerűen rendeződő  apró […]

Minta csak egy használt rajztábla, vagy egy talált szekrénylap lenne kiállítva a szemünk előtt. Egy OSB lapra ragasztott felület visszatépett borítása, egy véletlen szakadás, egy elhasznált rajztáblán. Benjamin gyakran használja fel mindennapi környezetünk használati, vagy használt tárgyait általában átformálva, átértelmezve azokat. Ezúttal azonban nem a használt tárgyat alakítja át, hanem a folyamatot megfordítva festészeti eszközökkel hozza létre a használt tárgy illúzióját. A mesterséges fafelület egységes hatásában rengeteg, véletlenszerűen rendeződő  apró részlet bújik meg, így jelenik meg az egységben a sokszerűség, az egészben a rész és a hétköznapiban a rendkívüli. A téma választásakor pedig nem véletlenül egy az akotói folyamatban is szerepet játszó tárgy került megfestésre.

[Nagy Benjamin: Felület – akril, olaj; 70×100 cm, 2016.]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Resident Art Showroom guide – IV.

2016 július 16, szombat

Csendes folyópart figurák nélkül. Nyugodt, kiegyensúlyozott fényviszonyok, szélcsend, talán vihar előtti csend. A magára hagyott táj talán ilyen lehet akkor, amikor senki se nézi, amikor senki se járja, amikor senki sem lakja be a természetet. A szürke égbolt tükröződik a vízfelületben és szürkére színezi  azt, de akár fordítva is lehetne; a víz tükröződik a felhőkön és szürkére színezi azokat. A nádas és a vízparti fák találkozása szürke homogén felület előtt […]

Csendes folyópart figurák nélkül. Nyugodt, kiegyensúlyozott fényviszonyok, szélcsend, talán vihar előtti csend. A magára hagyott táj talán ilyen lehet akkor, amikor senki se nézi, amikor senki se járja, amikor senki sem lakja be a természetet. A szürke égbolt tükröződik a vízfelületben és szürkére színezi  azt, de akár fordítva is lehetne; a víz tükröződik a felhőkön és szürkére színezi azokat. A nádas és a vízparti fák találkozása szürke homogén felület előtt olyan plaszticitással hasít a képbe, hogy szinte érezzük a nád éles leveleit a bőrünkön és halljuk a nyárfalevelek suhogását a nyári szélben. A kép mélységét és tájszerűségét a festői eszközök rafinált használata hozza létre az agyunkban. Bár a felső és az alsó képmező ugyanazzal  a szürke árnyalattal, tónusok és árnyékok nélkül kerül megfestésre, a térélmény, a látvány mégis egyértelműen megrajzolódik az elménkben. Varga Zsolt képe látásunk tanult sémáit felhasználva hozza létre képeit, így szembesít minket optikai prekoncepcióinkkal.

[Varga Zsolt: “444205” – akril, fatábla; 42×44 cm, 2015.]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Tárlatvezetés a Resident Art Showroomban – III.

2016 április 16, szombat

Klasszikus tájképre emlékeztető pillanatnyi benyomása – méreteinél fogva leginkább egy lassan feledésbe merülő műfajt, a képeslapot idézi, formátumában inkább a panoráma képre emlékeztet – legfőképpen a magától értetődőségével lep meg. Semmi nem olyan furcsa manapság, mint az, ha valami egyértelmű. Itt valami biztos nem stimmel, hiszen nem lehet valami az, ami – gondoljuk. Hvar szigetének látványa mintha mégis mentes lenne mindazoktól a kérdésfelvetésektől és kettősségektől, melyek az alkotó festészetét egyébként […]

Klasszikus tájképre emlékeztető pillanatnyi benyomása – méreteinél fogva leginkább egy lassan feledésbe merülő műfajt, a képeslapot idézi, formátumában inkább a panoráma képre emlékeztet – legfőképpen a magától értetődőségével lep meg. Semmi nem olyan furcsa manapság, mint az, ha valami egyértelmű. Itt valami biztos nem stimmel, hiszen nem lehet valami az, ami – gondoljuk. Hvar szigetének látványa mintha mégis mentes lenne mindazoktól a kérdésfelvetésektől és kettősségektől, melyek az alkotó festészetét egyébként átjárják. El vagyunk szokva attól, hogy valami az legyen, ami. Gyanús, de ez itt tiszta festészet, és a festészetben lelt öröm tárgyi megnyilvánulása, amely erőteljes jelenlétével meglepően hatásos. Tájkép, ami annk látszik, ami.

[Kovács Lehel: Hvari panoráma – olaj, vászon; 20×60 cm, 2013.]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
Braun András: Hotel andezit

Tárlatvezetés a Resident Art Showroomban – II.

2016 március 16, szerda

A festmény felületének töredezettsége és látszólag rendszertelen mintázata természeti képződményként is értelmezhető látványt képez a szemünk előtt, akár ha sziklába zárt drágakövekre, akár ha széttört üvegtáblára, betört kirakatra gondolunk. A különböző méreteket, nézőpontokat és stílusokat a töredezettséget megidéző raszter mégis egységbe fogja, és hullámzó felületet illúzióját kelti. A festői montázson a személyes idő és a közös megegyezésen alapuló idő összeegyeztethetetlensége, azaz időérzékelésünk heterogenitása jelenik meg, miközben az óra-ékszerek értéke is […]

A festmény felületének töredezettsége és látszólag rendszertelen mintázata természeti képződményként is értelmezhető látványt képez a szemünk előtt, akár ha sziklába zárt drágakövekre, akár ha széttört üvegtáblára, betört kirakatra gondolunk. A különböző méreteket, nézőpontokat és stílusokat a töredezettséget megidéző raszter mégis egységbe fogja, és hullámzó felületet illúzióját kelti. A festői montázson a személyes idő és a közös megegyezésen alapuló idő összeegyeztethetetlensége, azaz időérzékelésünk heterogenitása jelenik meg, miközben az óra-ékszerek értéke is relativizálódik a tompa morajlássá alakuló ketyegésben.

[Braun András: Hotel andezit – akril, papír, vászon; 120×120 cm, 2008.]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >

Tárlatvezetés a Resident Art Showroomban – I.

2016 február 16, kedd

Plaszticitásukkal és térszerűségükkel vonzzák magukhoz a tekintet Bondor Csilla fadeszkára festett csónakjai. A kép-tárgynak is nevezhető alkotás elsőre olyan hatást kelt, mintha a csónakok a fal kétdimenziós felületén és a néző terében egyszerre lennének jelen. Az árnyékok, melyek a deszka vastagsága miatt vetődnek a falra, fizikai jelenvalóságot kölcsönöznek a sík felületen megjelenő képnek − így jön létre az fizikai létezés illúziója. A térben felénk úszó csónakok birtokba veszik az egységes […]

Plaszticitásukkal és térszerűségükkel vonzzák magukhoz a tekintet Bondor Csilla fadeszkára festett csónakjai. A kép-tárgynak is nevezhető alkotás elsőre olyan hatást kelt, mintha a csónakok a fal kétdimenziós felületén és a néző terében egyszerre lennének jelen. Az árnyékok, melyek a deszka vastagsága miatt vetődnek a falra, fizikai jelenvalóságot kölcsönöznek a sík felületen megjelenő képnek − így jön létre az fizikai létezés illúziója. A térben felénk úszó csónakok birtokba veszik az egységes falfelületet, a néző szeme pedig tájként értelmezi azt. A szem becsapása nem pusztán öncélú játék; a Kháron ladikja(i)ként is értelmezhető csónakok dimenziók határán várakoznak utasaikra, hogy átlépjenek a Csilla(g)kapun.

[Bondor Csilla: 6 csónak – olaj, deszka; 23×104 cm, 2014.]

A POST SAJÁT OLDALA >
  TOVÁBB OLVASOM  >
1 3 4 5